Євген Гуц, фронтмен гурту Gogol Bordello, досі має у своїй колекції платівку «Slayed?», альбом британського гурту Slade, що вийшов 1972 року – року його народження. Його батько купив цю платівку на українському чорному ринку. Обкладинка пошкоджена, а сторони обрамлені стрічкою, але для Гуца, 52-річного музиканта, це священний символ сили рок-н-ролу, навіть у часи репресій.
«Мій батько був справжнім ентузіастом. Чорний ринок знав своїх героїв, і мій батько був одним із них», – розповів Гуц про свого батька, музиканта Сашу Ніколаєва. «Він був перекладачем західної культури, шукачем духовності. Платівка грала нескінченно, і я ріс під ці звуки». Як повідомляє газета Дейком, історія Гуца – одна з багатьох в архівному збірнику «Even the Forest Hums», що вийде в п’ятницю. Він охоплює 18 треків з української музики 1970-90-х років: постпанк, диско, експериментальні звуки та інші жанри, які творилися під контролем радянського режиму.
Збірник відображає процес переосмислення музичної спадщини України, каталізатором якого частково стала війна з Росією, що триває з 2022 року. Коли вторгнення почалося, український журналіст і власник музичного магазину Віталій Бардетський отримав безліч запитань від іноземних журналістів: «Хто ви, українці? Яка ваша музика?» Бардетський зауважив: «У минулі два роки українці дізналися про себе більше, ніж за попередні тридцять».
Бардетський, який зростав у Західній Україні в 1970-х, був розчарований тим, що багато гуртів того періоду забуті. У 2020 році він випустив документальний фільм «Вусатий фанк», присвячений тому часу. Під час роботи над фільмом три українські ентузіасти – Дмитро Ніколаєнко, Саша Цапенко та Дмитро Пруткін – почали шукати забуті записи. Їхній лейбл Shukai став першим в Україні, хто свідомо збирав музичні архіви, повертаючи загублені скарби, які, за їхніми словами, були «порятунком втраченого спадку».
Своєрідний вибух інтересу до музичної спадщини України залучив навіть міжнародну увагу. Чотири роки тому Метт Салліван, співвласник американського лейблу Light in the Attic, звернувся до Shukai, щоб допомогти у випуску компіляції музики з СРСР. Він був захоплений тим, як «амбіент, модерн, класика, фанк і ранній інді-рок переплітаються у звуках того часу». Усі ці жанри знаходили своє відображення в українських музичних проектах, які продовжують відкриватися світу завдяки Shukai.
З початком війни стало очевидно, що отримання ліцензій на деякі записи з російського лейблу «Мелодія» стає майже неможливим. Як зазначив інший учасник проекту, Марк Макніл, ідея проекту мала на меті показати «сила й витримку митців, що творили в умовах тоталітаризму», але війна надала цьому проекту новий сенс.
У процесі роботи команда зрозуміла, що зібрані ними українські музичні твори можуть нести величезне значення для відродження національної спадщини. «Зараз ми працюємо майже як національний лейбл спадщини, – жартував Ніколаєнко. – Це не націоналізм, але в цей час, коли йде війна проти української ідентичності, важливо показати, які у нас були справжні звуки». Газета Дейком не змогла перевірити інформацію належним чином.
Цей збірник охоплює неймовірну різноманітність: від м'якого джазу гурту Krok до зловісних мелодій Sugar White Death, які могли б стати ідеальним саундтреком для «Твін Пікс». Серед найвизначніших композиторів того часу – Валентина Гончарова, чия експериментальна музика здобула визнання у сучасних колах. Її творчість поєднує флейти та дзвіночки, надаючи їм спокій, який рідко можна було відчути під радянським контролем.
Гуц згадує, що на початку 1990-х він з товаришами творив музику в підпільних університетських підвалах. На них вплинув, зокрема, концерт Sonic Youth у Києві в 1989 році. «Ми не створювали продукцію, – сказав він. – Ми створювали музику, щоб вивищитися над реальністю, яку зневажали».
Проект «Even the Forest Hums» є лише першим кроком для Shukai. Гуц, який щойно завершив написання мемуарів про рок у СРСР, розповів, що міг би назвати ще безліч гуртів, які заслуговують на увагу. «Музика розцвіла після мого від’їзду», – сказав він, згадавши радикальних постпанків Коллежський Асесор і геометрично-образний гурт Іванов Даун.
Shukai активно досліджує старі стрічки та записи, намагаючись відкрити нові імена, які могли б перевернути уявлення про українську музику того часу. Дмитро Ніколаєнко згадує, як він натрапив на виступ Шаповал Секстет 1976 року. «Це був ключовий момент для розуміння нашого спадку та культури», – розповідає він. Трек гурту «Ой, готуйтеся, козаки, буде похід» захоплює в собі дух електричного джазу та вибухової енергії.
«Even the Forest Hums» – це не просто компіляція музики; це глибоке занурення в українську музичну спадщину, яка тривала навіть під тиском і контролем. У цій музичній подорожі відкривається культура, яка протистояла часам і зараз є важливою для сучасної української ідентичності.
